35號的腳印部落格

teamLab: 舞動！藝術展 & 學習！未來の遊園地

活動地點：華山1914文創園區

活動日期：2016/12/29(四)-2017/4/9(日)
活動時間：10:00 - 18:00 (除夕休館)

「teamLab: 舞動！藝術展 & 學習！未來の遊園地」本次展覽由超級技術團隊teamLab帶來廣受好評的藝術創作以及能夠體驗共創樂趣的作品。《teamLab: Dance! Art Exhibition, Learn & Play! Future Park》展覽於 2015年在東京首次開幕，吸引近50萬觀眾入場，更被「designboom」譽為該年全球前10大必看藝術展。同年於米蘭世博會日本館展出之作品更獲得「BEST PRESENTATION」獎肯定。

teamLab團隊帶著今年在新加坡、美國、泰國、韓國與日本的巡展聲勢，將在台北華山1914文創園區首次推出藝術與遊樂園的綜合展覽。本次帶來超高人氣作品〈水晶宇宙〉(Crystal Universe)，運用獨創的「Interactive 4D Vision」技術，創造出奇幻絢麗的宇宙銀河，美得讓人目不轉睛！當然也有歷年來的經典創作，〈彩繪水族館〉(Sketch Aquarium)及〈彩繪城鎮〉(Sketch Town)，以及其他一些首次與台灣觀眾見面的作品。超過六百坪的空間，交錯穿插藝術及童趣等特色作品，打造這個冬季台北最夢幻的數位遊樂園！

花與人，不為所控卻能共生－ 度時如年

在1個小時內，將一年四季的花朵的花開花落持續地呈現。
花朵會從誕生、生長、結出花蕾、開花，到不久後的凋謝、枯萎、死亡。也就是說，花朵永遠地重複著誕生和死亡。
花朵會根據觀賞者的行為舉動(一定距離的凝視丶或是觸摸花朵丶踩踏花朵之類)，而誕生成長一齊開花，或是展現出一剎那的凋謝枯萎。

花開富貴人生II - 年復一年，黑暗

本作品會在一小時的時間裡，讓一整年期間內的花卉們盛開又散落，不斷變化。
花朵會誕生、成長、結苞，在盛開之後散落、枯萎、死去。花會永遠重複著誕生與死滅的變化。

伊藤若沖(1716 – 1800)是近代日本的畫家之一。他活躍於江戶時代中期的京都。若沖留下了被稱為『格子畫（升目画）』的獨特表現手法，這種繪畫手法會將畫面整體分割成數萬個格子（日文稱為「升」）然後以每個小方格為單位來上色。本作品即是以「鳥獸花木圖屏風」以及「樹花鳥獸圖屏風」為創作主題的藝術作品。
格子畫（升目画）與透過電腦功能性限制而誕生的像素藝術有某些相通的地方。也有部分資料認為，若沖的格子畫（升目画）是因為西陣織（於京都西陣地區紡織的傳統高級紡織品）在製作工程上的工業性限制，或是受其啟發而創造出來的繪畫手法。像素藝術雖然也是受到功能性限制而誕生的，但在功能性限制已經消失的現代，依舊是受到歡迎的表現手法之一。我們認為格子畫（升目画）在直感上讓人感受到的數位感，或許便是由此而來的吧。在格子畫（升目画）裡頭，每一個格子會使用數種顏色並且在四角的範圍內描繪出圖樣。它的表現方式讓我們不禁認為，它可能比印象主義、點繪主義等還要更早意識到視覺混合的光學現象。

光球管弦樂團

一個由滾動後會改變顏色和聲音的燈球所組成的交響樂團。
頭頂上的球與其他球互動。在觸摸它時，周圍的球會受到影響，進而改變整個空間的色彩。滾動你前方的球，它便會改變顏色並發出聲音。在同一個空間裡，參與者通過使用他們的身體、觸摸不同大小的球以改變空間的色彩並自由的演奏音樂。

彩繪城鎮

透過大家的繪畫逐漸發展而成的城鎮。
孩子們可以對城鎮內的物件（如車子、大樓、宇宙飛船等）著色、添加圖樣、自由自在地繪圖。在完成之後，自己所繪的圖會與其他孩子的繪畫一起進入城鎮裡，開始活動起來。
依據繪畫內容的不同，城鎮的景色也會連帶產生變化。
你也可以觸碰它們。比如說觸碰車子後車子就會加速前進。並且城鎮內的每個物件也有不同的分工、像是消防車和吊車會負責守護城鎮的安全等等。

小姪女畫的

小人所居住的桌子

這張桌子是小人們所居住的桌子。
小人們在桌子裏來回奔跑，並沒有注意到我們。
可是，如將手或物体放在桌子上，小人就會發覺，然後跳躍过它們。
小人的行動會根據放在桌上的物品的不同形狀，時而滑倒，時而跳躍，時而爬上來。
如果放置很多東西的話，小人會非常開心地開始玩耍。

冰冷的生命

本作品呈現了「生命以生命之力活著」（teamLab, 2011）作品剝去表面後的內部結構。
在電腦中將三次元物體的形狀，透過網狀的線將作品所描述的抽象而高次元的資訊表現出來。
也就是說，在三次元世界裡被描繪出來的事物，只要剝去它的表面後就可以看到它的內部是由網狀的線集合而成。而本作品則將事物剝去表面之後，用結構把所描述的抽象而高次元的資訊直接表現出來。

Black Waves

我們在電腦空間內以模擬波型來建構水在三次元空間下的動作。透過無數水分子的連續體來表現水，並且不斷計算分子之間的相互作用。而且我們還利用波浪表面部分的水分子動作來描繪線條，在三次元空間的波浪表層上描繪線條。而這樣在虛擬三次元空間內所描繪線條的集合體，也透過teamLab所發想的「超主觀空間」理論轉換成平面化的影像作品。

Crystal Universe

這件作品以累積光點的方式來創造一個雕塑品。這個創作方式類似於點彩繪畫，它以各種彩色點點繪製出圖象。在水晶宇宙裡，光的顆粒以數位控制，並根據觀賞者與作品的互動而產生變化。其結果所產生的是一個以光線累積而成的雕像來表達宇宙的裝置藝術。
此作品邀請觀賞者進入並於三度光空間中走動。觀賞者的移動會影響光粒子並使裝置產生變化。觀賞者還可以透過他們的智慧手機選取創造水晶宇宙的元素與作品進行互動。
儘管水晶宇宙透過觀賞者所選擇的元素製作形成，但是每個行動都會互相影響。觀賞者在作品中的位置也會影響作品的製作。因此，此藝術作品會一直不斷變化。